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ARTES PLÁSTICAS
Para PRIMER GRADO de Secundaria.
AUTOR: Prof. JUAN VILLACORTA PAREDES
Contenidos: Técnicas, Creatividad y Apreciación Artística
CONTENIDO: Nociones básicas de cultura artística.- Artes Plásticas, Pintura, Escultura, Apreciación Artística.- Como apreciar un cuadro.- Teoría del color: Primarios, Binarios, Intermedios, Cálidos y Fríos. Técnicas creativas: Dactilopintura, Pintura con esponjas y palitos. Pintura con espátula de cartulina, Interpretación Plástica de cuentos y leyendas. Estarcido, Estampado, Esgrafiado, Modelado. El modelo en el arte: Bodegón, Retrato, Autorretrato, Retrato Corporativo, Paisaje, Calco, Composición, Tema, Realista, Abstracto. Estética de la línea: horizontal, vertical, oblicua, entrecruzadas, curva, inclinadas entre sí, etc..
Formato: 20 X 28 cms.- 88 páginas. Ilustrado a colores. Permite realizar un curso serio y provechoso. Da idea del valor del curso de arte y culturiza al educando para la vida y sus estudios superiores.
Precio: 32 Nuevos Soles
ÍNDICE
1.- PRÓLOGO ................................................................................................................. 3
2.- ARTES PLÁSTICAS. Fundamentación. La creatividad. Metodología. ............ 4-6
3.- DEDICATORIA. .......................................................................................................... 5
4.- ORIENTACIONES DIDÁCTICAS. Evaluación. ......................................................... 7
5.- ARTES PLÁSTICAS: Dibujo, Pintura y Escultura, ............................................... 8-10
6.- Apreciación Artística. Las Maravillas de la Creación. .................................... 11-13
7.- EL COLOR: Estudio teórico del color: Primarios y Binarios. ......................... 14-15
8.- Obtención de los colores binarios. Expresión del Color. ............................. 16
9.- Colores Intermedios. Estudio teórico práctico. Significado del Color. ..... 17
10.- Colores cálidos y fríos: Estudio teórico práctico. Significado del Color. . 18-19
11.- Técnicas creativas. LA DACTILOPINTURA. ...................................................... 20-22
12.- Pintura con esponjas y palitos. ........................................................................ 23
13.- Pintura con espátulas de cartulina. ................................................................. 24-25
14.- Interpretación plástica de cuentos. ................................................................. 26-27
15.- LA MONOTIPIA. Técnica. ..................................................................................... 28-29
16.- El Estarcido. Técnica. .......................................................................................... 30
17.- Interpretación plástica de leyendas. .............................................................. 31
18.- EL ESGRAFIADO.. Técnica. ................................................................................. 32-33
19.- EL ESTAMPADO. Técnica. .................................................................................. 34
20.- MODELADO. Técnica. .......................................................................................... 35-39
21.- El Modelo en el Arte. Bodegón, Retrato y Autorretrato. ............................. 40-41
22.- El Paisaje, Calco, la Composición, la Copia. .................................................. 42-45
23.- El Cuadro de Tesis, el Retrato Corporativo. ................................................. 46-47
24.- Conocimiento estético de la línea. ................................................................ 48-51
25.- El Arte Peruano Precolombino. Cerámica. ................................................... 52-53
26.- La Cerámica Mochica. Características. ......................................................... 54-57
27.- La Cerámica Chimú. Caracteres estéticos. ................................................. 58-59
28.- La Orfebrería Chimú. Caracteres estéticos. ............................................... 60-61
29.- La Cerámica Nazca. Caracteres estéticos. .................................................. 62-63
30.- Color y Decoración de la Cerámica Nazca. ................................................... 64
31.- La Textilería Nazca. ........................................................................................... 65
32.- La Cerámica Chavín. Caracteres estéticos. ................................................ 66-67
33.- La Cerámica Paracas. Caracteres estéticos. .............................................. 68-69
34.- La Cerámica Recuay. Caracteres estéticos. ............................................... 70-71
35.- La Cerámica Ica-Chincha. Caracteres estéticos. ....................................... 72
36.- La Cerámica Chancay. Caracteres estéticos. ............................................. 73
37.- La Cerámica Tiahuanaco. Caracteres estéticos. ....................................... 74-75
38.- La Cerámica Inca. Caracteres estéticos. .................................................... 76-77
39.- Arte Latinoamericano. Arte Aborigen de Colombia. Arte Quimbaya. ... 78
40.- Arte Aborigen de Colombia. Arte Chibcha, Arte Tairoma, Arte Calima y Arte Tolima. ...................................................................................................................... 79-81
41.- Arte Precolombino de Ecuador. ................................................................... 82
42.- Arte Precolombino de Bolivia. ...................................................................... 83
43.- Arte Precolombino de Argentina. ................................................................ 84
44.- Arte Precolombino de Chile. ........................................................................ 85
45.- GLOSARIO. ........................................................................................................ 86-87
46.- ÍNDICE. ............................................................................................................... 88
47.- BIBLIOGRAFÍA. ................................................................................................. 89
CONTRACARÁTULA
Precio: 32 Nuevos Soles
IMPORTANCIA DE LA EDUCACIÓN ESTÉTICA
La Educación Estética nos hace hombres de bien, personas de paz, de ideales nobles, humanos y trascendentes.
La Educación Estética, nos hace amar la vida, porque nos forma para entender la belleza del mundo en que vivimos, que es bello por antonomasia.
La Educación Estética, nos permite ejercer el don divino que tenemos los seres humanos, y que es el de crear belleza para bien nuestro y de nuestros semejantes, mediante hechos reales y concretos o a través de nuestro comportamiento en conductas intachables y adornada de valores que dan trascendencia a la vida del ser humano,
Esta modalidad formativa nos hace excelentes ciudadanos de la Patria, porque nos enseña a conocerla, amarla y respetarla porque la Estética, es el lenguaje más puro, claro y preciso, por el cual nos hablan nuestros antepasados de la esencia de sus ideas de profunda filosofía y perfecta sabiduría.
La Educación Estética nos hace ciudadanos del universo porque la belleza es un don divino que pertenece a toda la humanidad, libre de todo prejuicio material, espiritual o político.
La Educación Artística, constituye buena motivación y posibilidad para vivir y progresar; cultiva la memoria de nuestros sentidos y facultades para enriquecer nuestra inteligencia y darnos capacidad de trascender en la vida.
Es una vía de progreso en toda acción que el ser humano acometa.
El arte es un lenguaje más que enriquece la comunicación humana. Es el camino del futuro para el progreso de los pueblos y de los hombres.
La propuesta educativa en referencia, nos permite una educación equilibrada por el ejercicio del pensamiento total. O sea, el ejercicio de los dos hemisferios cerebrales; derecho e izquierdo y cuyo dominio preocupa a la década en que vivimos.
La Educación Estética, es camino formativo que nos enseña a ser felices, libres, alegres, festivos, espontáneos; pero a la vez, disciplinados, observadores, ordenados, pulcros y críticos. El reto que la educación artística nos presenta, es trascendente ante Dios, el mundo, la Patria y nuestra sociedad. Acometamos la tarea con seriedad y respeto para bien de nuestras futuras generaciones.
Prof. Juan Villacorta Paredes
PROGRAMA CURRICULAR
NUEVO PROGRAMA CURRICULAR DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA PARA EL PRIMER GRADO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA
UNIDAD 1. ELEMENTOS ESTÉTICOS
OBJETIVO 1.
Conocer los elementos estéticos como medios de expresión plástica.
1.1. Elementos estéticos: Línea, forma, color, composición, expresión, estilo, textura, luz, movimiento.
SITUACIONES Y ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE SUGERIDAS
- Conocen estética de la línea, color, forma, expresión, estilo, composición, textura, luz, movimiento.
- Realizan diversas creaciones aplicando los elementos estéticos.
- Utilizan diversos materiales: lápices de color, crayolas, témperas, tinta, bolígrafo, plumón, etc..
- Aplican diversas técnicas creativas: Punteado, delineado, manchado, monotipia, dactilopintura, driping, estampado, esponjas y palitos, espátula de cartulina, esgrafiado, etc..
UNIDAD 2. EXPRESIÓN ARTÍSTICA. OBJETIVO 2.
Expresar creativamente sentimientos y pensamientos utilizando la Música, las Artes Plásticas, el Teatro y la Danza.
2.2. Expresión gráfica-plástica.
Dibujo y Pintura - Collage - Modelado y/o Escultura.
SITUACIONES Y ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE SUGERIDAS
- Crean formas utilizando puntos y líneas diversas (espirales, onduladas, circulares, rectas, quebradas, aumentando o disminuyendo la acumulación de éstas).
- Dibujan y/o pintan escenas de la localidad en base a colores primarios, secundarios y complementarios utilizando recursos propios del medio.
- Realizan expresiones gráfico-plásticas utilizando diversas técnicas creativas: Mancha, mancha dirigida, húmedo sobre húmedo, driping o pintura salpicada, monotipia. Interpretación plástica musical y literaria, dactilopintura, espátula de cartulina, esponja y palitos, esgrafiado, estarcido, etc..
- Construyen formas diversas mediante el pegado creativo "Collage" (o fotomontaje) usando materiales como papel recortado, rasgado, corrugado, bolillado o etiquetas diversas de envases en desuso para la creación de Rollenbilds o composiciones en serie o rollo.
- Confeccionan objetos usando materiales fáciles de moldear o modelar: Arcilla, barro, plastilina, papel maché, madera blanda, corcho, tubérculos, jabón, etc. .
- Diseñan formas ornamentales de arte precolombino de diversas culturas: Mochica, Chimú, Nazca, Paracas, Ica-Chincha, Chancay, Chavín y otras.
UNIDAD 3. APRECIACIÓN ARTÍSTICA.
OBJETIVO 3.
Reconocer las características e importancia de las canciones, expresiones plásticas, manifestaciones teatrales y danzas folklóricas de la realidad cultural,
APRECIACIÓN ARTÍSTICA DE
- Expresiones plásticas peruanas.- Ubicación en el tiempo.- Mensaje y características de sus elementos estéticos.
- Diseños ornamentales precolombinos: Mochica, Chimú, Nazca, Paracas, Ica-Chincha, Chancay, Recuay, etc. .
- Creaciones rupestres de distintos lugares del Perú.
SITUACIONES Y ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE SUGERIDAS:
Observan formas artístico-culturales de su entorno y describen sus características: Origen, ubicación en el tiempo, forma, color, decoración y significado.
Precio: 32 Nuevos Soles
PRÓLOGO
El Curso de Educación por el Arte, en la especialidad de ARTES PLÁSTICAS, para el Primer Año de Educación Secundaria, presenta un currículo de contenidos muy concretos, definidos e interesantes, permitiendo realizar una actividad artística de grandes proyecciones educativas en la personalidad del estudiante.
Los nuevos contenidos factibilizan la Cultura Artística, la Apreciación, la Tecnificación, la Creación, la Crítica y la Autocrítica, factores esenciales que conllevan a una Educación Estética Integrada y que en verdad, constituye la nueva tónica de la Educación Moderna, al propender la formación de una personalidad culta, versátil, creadora y crítica.
Por tal motivo, la actividad estética plástica en el aula, requiere de instrumental de ayuda efectiva. En este caso, el libro de arte adquiere actualidad y vigencia, por hacer posible la información escrita, concreta e indispensable, la información gráfica a través de imágenes a color y en blanco y negro de las más significativas obras de arte y realizaciones que van a objetivizar en el concepto del alumno el alto sentido creativo, liberal y subjetivo de la actividad estética plástica.
Por tales considerandos, y en razón a la experiencia docente de muchos años, creo sinceramente que el texto escolar Educación por el Arte, "ARTES PLÁSTICAS" - "Técnicas, Creatividad y Apreciación Artística" para el Primer Año de Educación Secundaria, es un instrumento auxiliar y de ayuda, importante, para educadores y educandos.
El texto de arte, debe ser utilizado adecuadamente. No para saturar de conocimientos y exigencias críticas a los alumnos, sino como complemento y reforzamiento del quehacer educativo. De manera que los conocimientos dados en el texto, no son para memorizarlos y repetirlos, sino para ser interpretados con libertad y espontaneidad creadora por parte de los educandos.
El libro presenta de manera sencilla y elemental, los contenidos curriculares del Programa de Artes Plásticas. Atendiendo a las áreas de conocimiento, de tecnificación, de apreciación estética y creatividad, se le asigna para cada aspecto, el tratamiento adecuado y conveniente.
Por tratarse del Primer Año de Secundaria, se ofrece en el libro conocimientos básicos de cultura artística, como introducción a la terminología culta. En este acápite, se hace referencia al esclarecimiento de conceptos generales, al tema o modelo en el arte, a la estética de la línea, a la concepción de la forma, a las cualidades estéticas del Arte Pre-colombino, que de ninguna manera deben ser tratados memorísticamente, sino a base de interpretación espontánea.
En cuanto a las técnicas creativas, se exponen en número adecuado y suficiente, considerando el tiempo horario y las posibilidades de realización, de manera de no llegar a forzar el estudio y la actividad creadora de los educandos. En Apreciación Estética, se han considerado numerosas reproducciones de arte nacional y universal, y creaciones de aula, para fomentar el juicio apreciativo y crítico de los alumnos, y reforzar de tal manera la experiencia estética, en beneficio de la formación de la sensibilidad y la conciencia nacionalista de nuestros estudiantes.
Por último, en lo concerniente a la Creatividad, está dado a base de sugerencias, que pueden ser o no realizadas por los alumnos, ya que éstos y el profesor gozan de entera libertad para la acción creativa.
El texto puede considerarse como instrumento de ayuda, para una mejor realización de la acción educativa y creadora, pero de ninguna manera debe limitar el conocimiento, la inspiración y la libre acción creadora, sino por el contrario, su finalidad es estimular estos valores.
Prof. Juan Villacorta Paredes
Precio: 32 Nuevos Soles
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